O que é romance, história romântica

O que é romance, história romântica

Na arte da música existe um gênero de câmara, que pode ser justamente considerado único - seu nome é “romance”. Essa miniatura vocal do momento de sua aparição foi muito popular e refletiu todos os processos significativos que ocorrem na vida da sociedade. Em nosso país, o romance tem um destino muito difícil - foi proibido, mas ele novamente voltou triunfalmente para as cenas dos shows. Atualmente, o romance continua a encantar os ouvintes com sua melodia, sinceridade e cordialidade.

O que é romance?

Um romance é geralmente um trabalho lírico relacionado ao gênero câmara-vocal, é escrito para a voz e acompanha a parte vocal de qualquer instrumento que o acompanhe.

Romance é como uma música, mas existem algumas diferenças que tornam um romance.

  • O romance é mais melodioso e sua linha melódica é muito expressiva.
  • No romance tudo é significativo. O conteúdo do texto poético deve ser melódico, tocante ou às vezes trágico. Os vocais bonitos e sensuais estão sempre intimamente ligados ao texto. O acompanhamento de um romance é um membro pleno do conjunto.
  • A forma de romance, como a música, é estridente, isto é, verso, no entanto, várias extensões são possíveis, e isso sugere que períodos musicais de romance podem ser par ou ímpar com um número de medidas.
  • No romance geralmente não há coro.

Romances populares

"Nightingale" - música de A. Alyabyev, letra de A. Delvig. O romance, que pertence às obras-primas do gênero vocal da câmara, Alexander Alyabyev escreveu, sendo preso por uma acusação de falso assassinato em 1825. Graças à melodia soulful e surpreendentemente expressiva, esta miniatura vocal ganhou popularidade extraordinária em todo o mundo. No musical original do romance não há passagens vocais virtuosas, elas foram posteriormente adicionadas pelos intérpretes.

"Nightingale" - ouvir

"Eu me lembro de um momento maravilhoso" - música de M. Glinka, palavras de A. Pushkin. Mikhail Ivanovich Glinka dedicou esta pérola, que é um exemplo clássico do romance russo, a Catherine Kern, a quem ele tinha sentimentos profundos. Por sua vez, a criação da magnífica base poética do romance de Alexander Sergeyevich Pushkin foi inspirada na mãe de Ekaterina, Anna Kern. A melodia do romance é elegante, sincera e melodiosa, revela expressivamente os sentimentos românticos do herói lírico.

"Eu me lembro de um momento maravilhoso" - ouça

"Em meio ao barulho da bola" música PI Tchaikovsky, as palavras de A.K. Tolstoi Escrito no gênero valsa, esta composição vocal do brilhante compositor russo tornou-se imediatamente muito popular. O romance, que tem uma bela linha melódica, é muito expressivo e lírico, mas o mais importante é que ele é escrito tão confortavelmente que pode ser facilmente tocado em músicas caseiras.

"Em meio ao barulho da bola" - ouça

"Queime, queime, minha estrela ..." - música de P. Bulakhov, letra de V. Chuyevsky. Reconhecido em todo o mundo do romance russo, que tem um grande número de arranjos, variedade e "acadêmico". Apesar do fato de que a composição foi composta em meados do século XIX, foi banida após a revolução, como era muito popular entre os oficiais da Guarda Branca.

"Queime, queime, minha estrela ..." - ouça

"Olhos negros" música de F. Hermann, letra de E. Grebenki. Este romance mundialmente famoso foi traduzido para muitas línguas. A popularidade da composição se deve ao fato de que é sobre o amor apaixonado que deixa as pessoas loucas. É inútil resistir, porque tal amor é inexplicável e é mais forte que a morte.

"Olhos negros" - para ouvir

História romance

A história do romance se origina na longínqua Idade Média. Aproximadamente no XIII, e talvez no século XIV, os poetas viajaram pelas estradas da ensolarada Espanha, que compuseram e cantaram canções que diferiam significativamente dos corais da igreja geralmente aceitos na época, realizados em latim. Primeiro, os trovadores espanhóis compuseram seus textos sobre temas cheios de conteúdo amoroso e lírico, por exemplo, eles narraram sobre as façanhas de bravos cavaleiros em nome do amor sublime de belas damas. Em segundo lugar, essas canções eram tocadas em "romance", como era chamada a língua espanhola, e, em terceiro lugar, distinguiam-se por sua particular melodiosidade. Gradualmente, tais poemas melódicos para a música se espalharam nos países vizinhos da Espanha. Ali os trovadores também compunham os chamados poemas "seculares" - baladas contando sobre eventos históricos importantes, sobre os feitos de heróis folclóricos e, sem dúvida, entre seus trabalhos poéticos, as letras de amor tiveram um papel importante. Todos esses menestréis no caminho espanhol começaram a decorar com melodias elegantes e cantar junto ao acompanhamento musical de qualquer instrumento, chamando suas canções de romance. Não se passou nem um século, e o termo "romance" está firmemente enraizado em diferentes países, denotando tanto um poema melodioso de natureza lírica como um trabalho que caracteriza o gênero da música vocal.

A prosperidade do romance caiu na segunda metade do século XVIII, quando grandes poetas como eu, Goethe, G. Heine e F. Schiller trabalharam. Seu pleno lirismo funciona, refletindo sentimentos profundos e impulsos espirituais, muitos compositores de bom grado usados ​​como base literária para suas composições vocais de câmara. Por exemplo, o ilustre compositor austríaco Franz Schubert, que lançou as bases do romantismo musical, escreveu 60 de seus trabalhos vocais nas palavras de Goethe e 40 nas palavras de Schiller. Schubert entregou o bastão a outros compositores do século XIX e escolas de romances formadas na Europa.representantes brilhantes na Áustria e na Alemanha foram I. Brahms, R. Schumann e H. Wolf, e na França G. Berlioz, J. Bize, S. Gounod e J. Massenet. Compositores românticos em seu trabalho claramente preferiam o gênero do romance, pois era neles que eles podiam se voltar para o mundo interior de uma pessoa e exibir suas experiências espirituais. Além disso, para a ampliação dos meios expressivos na descrição do enredo e das imagens poéticas, os autores combinaram suas miniaturas vocais em ciclos, pois possibilitou uma caracterização mais detalhada dos personagens principais. Entre as composições vocais combinadas mais populares, tais ciclos como "A um amado distante" por L.V. Beethoven, "The Beautiful Miller" e "The Winter Way", de F. Schubert, "O Amor do Poeta" e "O Amor e a Vida de uma Mulher", de R. Schumann.

É importante notar que no século XIX o gênero de romance foi intensamente desenvolvido na Rússia e na segunda metade do século em países como Polônia, República Tcheca, Noruega e Finlândia. Ele foi vividamente representado nas obras de B. Smetana, A. Dvořák, K. Szymanowski, J. Sibelius, E. Grieg.

No século 20, tais notáveis ​​compositores europeus ocidentais como C. Debussy, A. Schoenberg, M. Ravel, M. de Falla, F. Poulenc e D. Millau contribuíram significativamente para o desenvolvimento do gênero de miniaturas vocais.

Romance na Rússia

Para a questão, quando o "romance" veio para a Rússia, agora ninguém pode responder, mas os críticos de arte sugerem que isso aconteceu na segunda metade do século XVIII. No entanto, o fato de que ele chegou ao nosso país da França é conhecido de forma confiável, uma vez que o termo "romance" era originalmente chamado de obra vocal de conteúdo lírico escrito em texto poético francês. Deve-se notar que naquela época compositores russos escreveram várias miniaturas vocais especificamente para poemas de autores franceses. É verdade que tais obras eram compostas em russo, mas eram chamadas de "canções russas".

Tendo se enraizado no solo fértil "romance", rapidamente começou a crescer junto com a cultura russa, e logo esta palavra já se tornou lírica, sensual, canções de amor, e não apenas criadas por compositores, mas também simplesmente músicos amadores. Naquela época, uma manifestação significativa de interesse em fazer música e composição amadora foi notada em todos os lugares. Representantes da nobreza e pessoas de diferentes categorias consideravam obrigatório que os utensílios domésticos tivessem qualquer instrumento musical: um violino, violão, harpa ou piano. Ao mesmo tempo, no europeu e, consequentemente, na arte russa dominou o clima romântico. Em condições tão favoráveis ​​na primeira metade do século XIX, o gênero do romance russo foi formado, o papel mais importante no desenvolvimento do qual foi desempenhado pela incrível poesia russa, representada pelas obras de brilhantes poetas como V. Zhukovsky, E. Baratynsky, A. Delvig, K. Batiushkov, N. Yazykov, A. Pushkin, depois M. Lermontov e F. Tyutchev. Os fundadores do romance russo são justamente considerados os compositores A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev e P. Bulakhov. Atrás deles, talentosos mestres do gênero vocal-câmara são apresentados, que com sua criatividade elevaram a miniatura vocal ao auge da arte verdadeiramente clássica, entre eles M. Glinka, A. Borodin, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky , S. Taneyev, S. Rakhmaninov. Além disso, as tradições dos grandes compositores foram continuadas por R. Glier, J. Shaporin, H. Myaskovsky e, nos tempos soviéticos, D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Sviridov.

É importante mencionar que, juntamente com o romance clássico, o fruto das obras de compositores profissionais e subdivididos em várias variações de gênero, incluindo elegias, baladas e barcarolas, outros tipos de romance desenvolvidos nas cidades e subúrbios da Rússia, casa), "cruel" e cigana. Eles gozavam de reconhecimento e existiam como folclore, ou seja, eram compostos pelos autores do povo. A maior popularidade de tais composições adquiridas no primeiro quartel do século XX. Foi nessa época que essas obras-primas foram escritas por Boris Fomin, Yakov Feldman e Maria Poiret, que o mundo inteiro admirou posteriormente, entre elas “Querido Longo”, “Eu fui para casa”, “Não dirijo cavalos para o Cocheiro”. Depois da Revolução de Outubro, os romances na Rússia e depois na URSS foram proibidos como estranhos à ideologia proletária e à relíquia do passado. Artistas famosos foram perseguidos e até reprimidos. O renascimento gradual do romance começou durante os anos de guerra, mas um aumento particular do gênero foi observado nos anos 70 do século passado.

Entre os artistas famosos do romance russo é necessário mencionar A. Vertinsky, A. Vyaltsev, N. Plevitskaya, V. Panin, P. Leshchenko, A. Bayanov, eu. Yuryev, T. Tsereteli, V. Kozina, N. Slichenko, V. Baglaenko, V. Ponomareva, N. Bregvadze, V. Agafonova, O. Pogudina.

Fatos interessantes

  • É importante notar que na Alemanha o nome do romance não fura, lá tais trabalhos chamaram-se na maneira alemã - Menti. Na França, o nome "romance" foi originalmente usado junto com o nome "chanson", e então G. Berlioz designou o gênero de câmara e trabalho vocal com o termo "melodie".
  • Os compositores de "romance" de palavra chamam não só trabalhos vocais. Obras instrumentais com o nome de D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Khachaturian também ganharam grande reconhecimento. Estes são sensuais, cheios de grande sinceridade e composições musicais melodicamente muito bonitas.
  • Uma das variedades do romance russo - "urbano", que também é chamado de romance doméstico, tem sido muito popular na Rússia desde a sua criação. Acredita-se que foi o “romance urbano” que formou a base para esses populares gêneros musicais em nosso país como a canção do autor, chanson russo e canção de ladrões.
  • O popular romance russo "Dear Long", cuja música foi escrita por Boris Fomin, foi ouvido pela primeira vez por estrangeiros interpretados pelo famoso artista pop Alexander Vertinsky. Os europeus gostaram tanto da composição que, após algum tempo, Eugene Raskin compôs palavras em inglês. O single foi gravado e no outono de 1968 na Grã-Bretanha foi reconhecido como o hit # 1. Atualmente, as versões desse romance russo existem em quase trinta idiomas europeus e asiáticos.
  • Os autores do famoso romance russo "O cocheiro, não conduza os cavalos" foram o russo Russified Nikolai von Ritter e o músico judeu Jacob Feldman. A composição, escrita em 1915, foi realizada pela primeira vez pelo popular cantor Agrippina Granska. O sucesso, e depois a crescente popularidade do romance, foi tão grande que no ano seguinte um filme mudo foi feito no enredo desse trabalho vocal. No entanto, o reconhecimento da composição foi de curta duração, a revolução ocorreu e o romance foi reconhecido como ideologicamente estranho pelas novas autoridades e, portanto, foi banido e expulso da cena.
  • Além de variedades populares de romance russo, como clássico, urbano, cruel e cigano, havia também outras subespécies desse gênero, por exemplo: cossaco, guarda branca, ator, salão de beleza, nobre, irônico e romance - a resposta.
  • Eldar Ryazanov, sua adaptação cinematográfica da peça de Alexander Ostrovsky “The Brideless Girl”, não deu acidentalmente o nome de “Cruel Romance”, porque os temas favoritos desse gênero vocal foram o resultado trágico. Claro, há muitos romances no fundo musical do filme, que foram escritos pelo notável compositor Andrei Petrov. Entre as composições vocais do filme, deve-se notar especialmente “E finalmente direi” às palavras de B. Akhmadulina, “Sob a carícia de um cobertor felpudo” às palavras de Marina Tsvetaeva, “Abelha desgrenhada” às palavras de R. Kipling, traduzido por T. Kruzhkov.

Atualmente, o interesse pelo romance não desaparece. Melodias que receberam reconhecimento nos tempos antigos e agora são muito populares. Hoje, muitas vezes ouvimos, desfrutando de seu charme e frescor imaculado em salas de concerto, programas de televisão e programas de rádio. O romance não vai recuar, pelo contrário, discretamente atrai mais e mais pessoas de diferentes idades para o seu belo mundo de sentimentos genuínos, pensamentos sábios e paixões reais.

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